Editor's Choice

আমায় নহে গো ভালবাসা শুধু ভালবাস মোর গান, বুলবুল (২য় খণ্ড) | নজরুল সঙ্গীত

শিল্পীর সৃষ্টিশীলতার মহিমা এবং তার অন্তরালে স্রষ্টার চরম ব্যক্তিগত একাকীত্বের এক কালজয়ী ও মর্মস্পর্শী আর্তি “আমায় নহে গো ভালবাসা শুধু ভালবাস মোর গান”। জাতীয় কবি কাজী নজরুল ইসলামের বিশিষ্ট গীতিগ্রন্থ ‘বুলবুল (দ্বিতীয় খণ্ড)’-এর অন্তর্ভুক্ত এই অমর গানে ফুটে উঠেছে শিল্প ও শিল্পীর মধ্যকার চিরন্তন দ্বন্দ্ব। সমাজ কেবল শিল্পীর সৃষ্টি, সুরের মাধুর্য ও আলোর বিচ্ছুরণটুকুই গ্রহণ করে; কিন্তু সেই আলো জ্বালাতে গিয়ে প্রদীপের প্রাণ কীভাবে তিলে তিলে দগ্ধ হয়, তা কেউ উপলব্ধি করতে চায় না। শাস্ত্রীয় রাগ ‘মিশ্র মুলতানী’-র গভীর বিষাদময় আর্তি এবং কাহারবা তালের সংযত লয়ে রচিত এই গানটি বাংলা গীতিসাহিত্যে স্রষ্টার আত্মবেদনার এক অনন্য দার্শনিক দলিল।

গানের বিস্তারিত তথ্য

তথ্যবিবরণবিস্তারিত তথ্য
শিরোনামআমায় নহে গো ভালবাসা শুধু ভালবাস মোর গান
পর্যায়প্রণয়গীতি পর্যায় (কাব্যগীতি / শিল্পীসত্তার বেদনা)
সংগীত সংকলনবুলবুল (দ্বিতীয় খণ্ড)
প্রকাশিকা ও প্রেক্ষাপটপ্রমীলা নজরুল ইসলাম (১৬, রাজেন্দ্রলাল স্ট্রিট, কলিকাতা-৬; পরিবেশক: ডি এম লাইব্রেরি)
গীতিকার ও সুরকারকাজী নজরুল ইসলাম
সংগীতধারানজরুল সঙ্গীত (রাগাশ্রয়ী আধুনিক ভাবগীতি)
রাগমিশ্র মুলতানী
তালকাহারবা (আট মাত্রা: ৪+৪)
মূল উপজীব্যসৃষ্টির সমাদর বনাম স্রষ্টার অবহেলা, শিল্পের ভেতরের আত্মাহুতি, ক্ষণস্থায়ী ভোগাসক্তি ও শিল্পীর চিরন্তন নিঃসঙ্গতা
প্রধান চিত্রকল্পবনের পাখি, চাঁদের জোছনা, ধূলিমলিন বীণা, প্রদীপের প্রাণ, কাঁটা-লতার আঁখিজল, নদীর হিয়া-তল, বেদনার মহাসাগর
আবেগীয় আবহপ্রগাঢ় অভিমান, আত্মদহন, দার্শনিক নির্লিপ্ততা ও করুণ আর্তি

আমায় নহে গো ভালবাসা শুধু ভালবাস মোর গান এর কথা:

আমায় নহে গো – ভালবাস শুধু ভালবাস মোর গান।
বনের পাখিরে কে চিনে রাখে গান হ’লে অবসান।।
চাঁদেরে কে চায় – জোছনা সবাই যাচে,
গীত শেষে বীণা প’ড়ে থাকে ধূলি মাঝে;
তুমি বুঝিবে না বুঝিবে না —
আলো দিতে পোড়ে কত প্রদীপের প্রাণ।।
যে কাঁটা-লতার আঁখি-জল, হায়, ফুল হ’য়ে ওঠে ফুটে —
ফুল নিয়ে তায় দিয়েছ কি কিছু শূন্য পত্র-পুটে!
সবাই তৃষ্ণা মিটায় নদীর জলে,
কী তৃষা জাগে সে নদীর হিয়া-তলে —
বেদনার মহাসাগরের কাছে কর সন্ধান।।

Amay Nohe Go Bhalobasha Shudhu Bhalobash Mor Gaan Er Kotha:

Amay nohe go – bhalobasho shudhu bhalobasho mor gaan.
Boner pakhire ke chine rakhe gaan hole oboshan.
Chandere ke chay – jochhona shobai yache,
Geet sheshe bina po’re thake dhuli majhe;
Tumi bujh ibe na bujh ibe na —
Alo dite pore koto prodiper pran.
Je kanta-lotar ankhi-jol, hay, phul hoye othe phute —
Phul niye tay diyechho ki kichhu shunyo potro-pute!
Shobai trishna mitay nodir jole,
Ki trisha jage se nodir hiya-tole —
Bedonar mahasagorer kachhe koro shondhan.

গানের মূল ভাব

“আমায় নহে গো ভালবাসা শুধু ভালবাস মোর গান” গানটির মূল নির্যাস হলো ভোগবাদী সমাজের কাছে একজন শিল্পীর অস্তিত্বের করুণ পরিহাস। সাধারণ মানুষ শিল্পের বাহ্যিক সৌন্দর্য ও আনন্দ উপভোগ করতেই ভালোবাসে, কিন্তু যে রক্তক্ষরণ ও অশ্রুর বিনিময়ে সেই শিল্প সৃষ্টি হয়, তার কোনো মূল্য সমাজ দেয় না।
গানটিতে কবি নিজেকে বনের পাখি, নিস্তব্ধ বীণা, জ্বলন্ত প্রদীপ এবং তৃষ্ণার্ত নদীর সাথে তুলনা করেছেন। গান শেষ হলে যেমন বনের পাখিকে কেউ স্মরণে রাখে না, সুর থেমে গেলে বীণা যেমন পথের ধূলিতে অবহেলায় পড়ে থাকে, কিংবা জোছনার মোহে যেমন কালো চাঁদকে কেউ খোঁজে না—তেমনি কবির গানকে ভালোবাসলেও তাঁর রক্ত-মাংসের মানবিক সত্তাটি চিরকাল উপেক্ষিতই থেকে যায়। নদীর জল যেমন সবার তৃষ্ণা মেটায় অথচ নিজের বুকের ভেতরের অতৃপ্ত তৃষ্ণার খবর কেউ রাখে না, তেমনি কবির সমস্ত সৃষ্টির পেছনে প্রচ্ছন্ন রয়েছে এক গোপন কান্নার মহাসাগর।

চরণ ও ভাব বিশ্লেষণ

১. সৃষ্টির মোহ ও স্রষ্টার বিস্মৃতি

  • “আমায় নহে গো – ভালবাস শুধু ভালবাস মোর গান / বনের পাখিরে কে চিনে রাখে গান হ’লে অবসান…”
    গানটির সূচনাই হয় আত্মোপলব্ধির এক গভীর আক্ষেপ দিয়ে। মানুষ মূলত ভালোবাসে শিল্পীর পরিবেশিত সুর ও বিনোদনকে, ব্যক্তিকে নয়। গান শেষ হওয়ার সাথে সাথে যেমন বনের পাখির প্রতি শ্রোতার কোনো দায়বদ্ধতা থাকে না, শিল্পীর নিয়তিও ঠিক তেমনই ক্ষণস্থায়ী মোহের শিকার।

২. আলোর অন্তরালে প্রদীপের দহন

  • “চাঁদেরে কে চায় – জোছনা সবাই যাচে, গীত শেষে বীণা প’ড়ে থাকে ধূলি মাঝে / তুমি বুঝিবে না বুঝিবে না—আলো দিতে পোড়ে কত প্রদীপের প্রাণ…”
    কাব্যিক রূপকের চরম উচ্চতা। জগৎ কেবল স্নিগ্ধ জোছনাকেই বরণ করে, চন্দ্রের নিজস্ব কলঙ্ক বা নিঃসঙ্গতাকে নয়। সুর থেমে গেলে প্রিয় বাদ্যযন্ত্রটিও মাটিতে ধূলিমলিন হয়ে পড়ে থাকে। তেমনি চারপাশের অন্ধকার দূর করে আনন্দ ছড়াতে গিয়ে প্রদীপের সলতে ও তেল যেভাবে নীরবে পুড়ে ছাই হয়, সেই আত্মত্যাগের খোঁজ কেউ রাখে না।

৩. কাঁটা-লতার অশ্রু ও প্রস্ফুটিত ফুল

  • “যে কাঁটা-লতার আঁখি-জল, হায়, ফুল হ’য়ে ওঠে ফুটে / ফুল নিয়ে তায় দিয়েছ কি কিছু শূন্য পত্র-পুটে!…”
    সৃষ্টির যন্ত্রণার প্রতীক। উদ্ভিদের বুকের যে নীরব কান্না ফুল হয়ে প্রস্ফুটিত হয়, মানুষ কেবল সেই সৌন্দর্যটুকুই ছিঁড়ে নেয়; কিন্তু বিনিময়ে সেই রিক্ত শাখার শূন্য পাতায় কেউ এক ফোঁটা ভালোবাসাও অর্পণ করে না।

৪. নদীর অতৃপ্তি ও বেদনার মহাসাগর

  • “সবাই তৃষ্ণা মিটায় নদীর জলে, কী তৃষা জাগে সে নদীর হিয়া-তলে / বেদনার মহাসাগরের কাছে কর সন্ধান…”
    গানটির চূড়ান্ত দার্শনিক উন্মোচন। জগতের সকল তৃষ্ণার্ত মানুষ নদীর শীতল জলে নিজের পিপাসা নিবারণ করে ফিরে যায়, কিন্তু সেই নদীটির নিজের অন্তরে কী পরিমাণ অতলান্ত শূন্যতা ও তৃষ্ণা জমা থাকে, তা কেউ জানতে চায় না। সৃষ্টির পেছনে লুকিয়ে থাকা সেই গভীর যন্ত্রণার সন্ধান পেতে হলে প্রেমিকের অন্তরের বেদনার মহাসাগরেই অবগাহন করতে হয়।

বিদায়ের আঘাত ও আশাহীন নয়ন

গানটিতে মানবীয় সম্পর্কের অসারতা ও লৌকিক প্রশংসার কাছ থেকে এক নীরব ও চিরকালীন বিদায় নেওয়ার আর্তি ব্যক্ত হয়েছে। যে চোখ সমাজের হাততালি ও কৃত্রিম প্রশংসার পেছনে থাকা নির্লিপ্ততাকে চিনে ফেলেছে, সেই আশাহীন নয়ন বাইরের জগতের কাছে আর কোনো প্রকৃত ভালোবাসার আশা রাখে না। চেনা জগতের সমবেদনার প্রতি আশাহীন দৃষ্টি মেলে কবি নিজের অন্তরের দহনকে এক পরম একাকীত্বে ধারণ করেন। জাগতিক ভালোবাসার এই ব্যর্থতা ও বিদায়-আঘাত ক্ষোভের জন্ম দেয় না; বরং তা শিল্পীকে বাধ্য করে নিজের চোখের জলকে অবিনাশী গানের সুরের মাঝে বিলীন করে দিতে।

সাহিত্যিক ও কাব্যিক বৈশিষ্ট্য

  • রূপক ও প্রতীকের ঐশ্বর্য: পাখি, বীণা, প্রদীপ, চাঁদের জোছনা, কাঁটা-লতা এবং নদী—প্রতিটি রূপকই কবির নিঃসঙ্গ শিল্পীসত্তাকে মূর্ত করতে অত্যন্ত নিখুঁতভাবে ব্যবহৃত হয়েছে।
  • দার্শনিক দ্বন্দ্ব (Paradox): আলো বনাম দহন, তৃষ্ণা নিবারণ বনাম অন্তরের অতৃপ্তি—এই বৈপরীত্যের নান্দনিক ব্যবহার বাণীর গভীরতাকে সাধারণ প্রেমের গান থেকে এক সার্বজনীন মনস্তাত্ত্বিক উচ্চতায় পৌঁছে দিয়েছে।
  • ধ্বনিমাধুর্য ও অন্ত্যমিল: ‘গান-অবসান-প্রাণ-সন্ধান’ এবং ‘যাচে-মাঝে’-র মতো সুষম মিলগুলো গানের করুণ সুরকে এক অবিচ্ছিন্ন গীতিময়তা দান করেছে।

সংগীততাত্ত্বিক বৈশিষ্ট্য ও সুরের নান্দনিকতা

  • মিশ্র মুলতানী রাগের গভীরতা: গানটির সুরাশ্রয় উত্তর ভারতীয় মার্গ সংগীতের বিখ্যাত অপরাহ্ণকালীন রাগ ‘মুলতানী’ (তোড়ী ঠাট)-র ওপর প্রতিষ্ঠিত। মুলতানীর কোমল ঋষভ, কোমল গান্ধার এবং তীব্র মধ্যমের গভীর ও আর্তিময় চলন অন্তরের তীব্র হাহাকার ও দহনকে নিখুঁতভাবে সুরে রূপায়িত করে।
  • কাহারবা তালের প্রবহমান লয়: আট মাত্রার কাহারবা তালের সংযত ও ভাবগম্ভীর গতি বাণীর প্রতিটি শব্দের অন্তর্নিহিত দর্শনকে স্পষ্ট করে তোলে।
  • মীড় ও অবরোহণের কাজ: সুরের দীর্ঘ মীড় ও কোমল স্বরের সূক্ষ্ম টান শ্রোতার মনে এক অতলান্ত শূন্যতা ও দীর্ঘশ্বাসের প্রতিধ্বনি তৈরি করে।

শিল্পী ও স্রষ্টা পরিচিতি

  • কাজী নজরুল ইসলাম (১৮৯৯–১৯৭৬): বাঙালির জাতীয় কবি ও সুরসম্রাট। নজরুলের বহু কালজয়ী গানের মধ্যে এই গানটি তাঁর নিজস্ব শিল্পীজীবনের আত্মকথন বললেও অত্যুক্তি হয় না। জীবনের চরম অসুস্থতা ও স্তব্ধতার পূর্বে তিনি সৃষ্টির এই নির্মম সত্যকে গভীরভাবে উপলব্ধি করেছিলেন।
  • বুলবুল (দ্বিতীয় খণ্ড) সংকলন: কবি অসুস্থ হয়ে পড়ার পর তাঁর সহধর্মিণী প্রমীলা নজরুল ইসলামের উদ্যোগে প্রকাশিত এই গ্রন্থে কবির আধুনিক রাগপ্রধান গানের এক স্বর্ণালী ভাণ্ডার সংরক্ষিত হয়, যার শীর্ষস্থানীয় সৃষ্টি এই গানটি।
  • ঐতিহাসিক পরিবেশনা: প্রখ্যাত নজরুলসংগীত শিল্পী সুপ্রীতি ঘোষ, ফিরোজা বেগম এবং পরবর্তী প্রজন্মের বহু কণ্ঠশিল্পীর গায়কীতে গানটি বাংলা সংগীতপ্রেমীদের হৃদয়ে অমর হয়ে আছে।

সাংস্কৃতিক তাৎপর্য

“আমায় নহে গো ভালবাসা শুধু ভালবাস মোর গান” কেবল একটি বিরহগান নয়, এটি পৃথিবীর সকল সৎ ও সংবেদনশীল শিল্পীর আত্মিক ট্র্যাজেডির এক শাশ্বত প্রতীক। শিল্প ও স্রষ্টার সম্পর্কের টানাপোড়েন বুঝতে এবং সৃষ্টির নেপথ্যের নীরব অশ্রুকে সম্মান জানাতে এই গানটি বাংলা সংস্কৃতির ইতিহাসে চিরকাল এক অনন্য আলোকবর্তিকা হয়ে থাকবে।

উৎস ও তথ্যসূত্র

  1. বুলবুল (দ্বিতীয় খণ্ড, ১৩৫২ বঙ্গাব্দ), কাজী নজরুল ইসলাম; প্রকাশিকা: প্রমীলা নজরুল ইসলাম, পরিবেশক: ডি এম লাইব্রেরি, কলকাতা।
  2. নজরুল রচনাবলী ও আধুনিক ভাবগীতি সংকলন, নজরুল ইনস্টিটিউট, ঢাকা।
  3. নজরুল সুরলিপি ও রাগ পরিক্রমা, সুফি জুলফিকার হায়দার।

 

আমায় নহে গো ভালোবাসো মোর গান [ নজরুল সঙ্গীত ] – বিটু শীল :

 

Tags :

কাজী নজরুল ইসলাম

<div id="model-response-message-contentr_6711829050503afa" class="markdown markdown-main-panel md-content enable-luminous-fast-follows enable-updated-hr-color tutor-markdown-rendering" dir="ltr" aria-live="polite"> <div>বাংলা সাহিত্যের ইতিহাসে কাজী নজরুল ইসলাম (১৮৯৯–১৯৭৬) এক যুগান্তকারী ও বৈপ্লবিক ব্যক্তিত্ব, যিনি ‘বিদ্রোহী কবি’ এবং বাংলাদেশের জাতীয় কবি হিসেবে চিরস্মরণীয়। পরাধীন ভারতে শৃঙ্খলিত মানুষের স্বাধিকার আন্দোলন ও গোঁড়ামির বিরুদ্ধে তাঁর ক্ষুরধার লেখনী সাম্যবাদ, সাম্য ও অসাম্প্রদায়িক মানবতাবোধের এক অনবদ্য দলিল। সাহিত্য ও সংগীতের নানা শাখায় তাঁর অবাধ বিচরণ ছিল বিস্ময়কর; একদিকে যেমন তাঁর রচিত ‘বিদ্রোহী’ বা ‘প্রলয়োল্লাস’-এর মতো কবিতা পরাধীনতার বিরুদ্ধে দ্রোহের আগুন জ্বালিয়েছে, অন্যদিকে তাঁর সৃষ্ট চার সহস্রাধিক গান (নজরুল গীতি) বাংলা কাব্যসংগীতকে এক নতুন উচ্চতায় নিয়ে গেছে। আরবি-ফার্সি শব্দের সুনিপুণ ব্যবহারে বাংলা গজলকে জনপ্রিয় করার পাশাপাশি তিনি সমান মমতায় ইসলামি হামদ-নাত এবং শাক্ত ভাবধারার শ্যামাসঙ্গীত রচনা করে বাংলা সংস্কৃতিতে সাম্প্রদায়িক সম্প্রীতির এক কালজয়ী উদাহরণ স্থাপন করেছেন। প্রেম, বিরহ, প্রকৃতি এবং অন্যায়ের বিরুদ্ধে আপসহীন সংগ্রামী সুরকে একসূত্রে বেঁধে নজরুল বিংশ শতাব্দীর শিল্প-সাহিত্যকে কেবল সমৃদ্ধই করেননি, বরং আজও তিনি মুক্তিকামী ও বঞ্চিত মানুষের হৃদয়ে ন্যায়বিচার ও মানবিক মর্যাদার চিরন্তন প্রেরণা হয়ে বেঁচে আছেন।</div> </div>

মন্তব্য করুন

আপনার ই-মেইল এ্যাড্রেস প্রকাশিত হবে না। * চিহ্নিত বিষয়গুলো আবশ্যক।

Are you human? Please solve:Captcha


খুঁজুন

জনপ্রিয় লেখা

বিভাগসমূহ

সর্বশেষ খবর

সর্বশেষ লেখা সরাসরি ই-মেইলে পেতে সাবস্ক্রাইব করুন!



    সাম্প্রতিক লেখা

    © ২০২৬ আমার নজরুল, GOLN — সর্বস্বত্ব সংরক্ষিত